十劇種戲曲變身樂(lè )曲再現民族瑰寶

特色民樂(lè )與弦樂(lè )隊珠聯(lián)璧合

張順翔 葉鐵森 梨園大家駕輕就熟

宋飛 張強 戴亞 國樂(lè )名手傾情演繹

亞洲頂級錄音師李小沛完美錄制

德國老虎魚(yú)全程后期制作及母版制造

秉持瑞鳴音樂(lè )品質(zhì)

       或許，是在某個(gè)年代無(wú)考的暮春時(shí)節，那樣一個(gè)空氣中到處彌漫著(zhù)襲人花香的微熱的上午，光斑透過(guò)樹(shù)蔭一寸寸在臉上移動(dòng)追逐。游絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲繡簾，黃鸝兒鳴囀得有些累了。身畔是棋，和茶，手中詩(shī)書(shū)被清風(fēng)悄悄地吹翻過(guò)幾頁(yè)。那一抹曲笛的幽咽，在恬適的倦意中曖昧，融化，流走。

或許，是在某個(gè)夜涼如水的晚上，在夢(mèng)中或是在記憶中都反復出現的亭子里，手握住一柄輕羅小扇，螢火蟲(chóng)冷冷的光縈繞在身邊。扇子上繪著(zhù)個(gè)美人，對著(zhù)扇外薄嗔；持扇的人兒，卻端起合歡杯淺嘗慢飲?；ㄩg一壺酒，獨酌無(wú)相親。一聲輕嗟，劃過(guò)瓦藍的光陰，也不知是出自誰(shuí)心誰(shuí)口。就當是纖云弄巧，清風(fēng)嘆明月罷了。

或許，這一切都會(huì )在片刻間如煙消散。你在船上，船在水中，不遠處岸上的水榭便是戲臺。那些粉墨的人們咿咿呀呀，舞刀弄棒。一桌二椅當得天圓地方，移步換景即是出將入相。須臾金戈鐵馬，飛沙漫野，提攜玉龍為君死；須臾百鳥(niǎo)聲喧，對鏡花黃，賞心樂(lè )事誰(shuí)家院。

就這樣，遠遠地，隔著(zhù)漫渺的水際，仿佛隔著(zhù)那無(wú)法望穿的光陰。古往今來(lái)的悲喜劇在一幕幕上演，那些舞臺上或熟悉或陌生的方言，唱念著(zhù)鏗鏘或曼妙的句子，忽遠忽近，似真似幻。便有那凝神的一瞬，在那舞臺上恍惚照見(jiàn)了自己的影子，——

一聲胡琴，魂兒仿佛飛出了竅；

幾下梆子，敲碎了時(shí)空之間封閉的門(mén)扉；

……弦索鐃鈸……高腔昆腔……文場(chǎng)武場(chǎng)……梆子柳子……

……轉踏唱賺……黃鐘大呂……宮商角徵羽……

……裊晴絲……西皮散板……簧調開(kāi)篇……道情調……二犯江兒水……

……海島冰輪初轉騰……雨絲風(fēng)片……煙波畫(huà)船……

就是這一瞬，似乎聽(tīng)見(jiàn)了過(guò)往，似乎重演了前塵，似乎一瞬變作了永恒。

每個(gè)人的心中，都有著(zhù)古典的氣質(zhì)情懷；每種自然的聲音，也必定唱演過(guò)悲歡。

戲曲的不朽，或者說(shuō)不散不滅，大約也是于此罷。

并無(wú)野心，只是因為戲曲有那么多的美，那么多值得鐫刻的動(dòng)人曲調。做這張專(zhuān)輯，不奢望還原梨園當日的繁盛，卻可能盡善盡美地復演名段華章。因為方言，有人聽(tīng)不懂戲；因為緩慢的表情達意，也有人無(wú)暇去聽(tīng)戲。樂(lè )器們唱戲，卻能拋卻方言的隔膜，將音樂(lè )的動(dòng)人之處更加玲瓏生動(dòng)地浮現。

從戲曲名段向器樂(lè )作品轉換，可以是隨心所欲地嬉玩，只用些許戲曲的元素作為點(diǎn)綴；也可以是分毫無(wú)改地直譯，照樣搬演原先的手眼身法，只不過(guò)是換了樂(lè )器的口吻。而這張專(zhuān)輯的立意卻迥乎于此。戲曲音樂(lè )最具盛名的作曲家孟慶華應邀擔任專(zhuān)輯的音樂(lè )編配，在專(zhuān)輯的整體風(fēng)格上力求達到“形神兼備”的境界，即在完美展現戲曲名段的旋律美感的同時(shí)，創(chuàng )新性地以管弦化的手法和現代音樂(lè )語(yǔ)匯加以補充和升華，將難以言傳的古典意境韻味和青銅質(zhì)感表現得豐潤玲瓏而富有層次，令人不由擊節而嘆。

為了再現民族文化瑰寶，我們在千百年來(lái)的戲曲寶藏中，遴選出十個(gè)劇種各自最膾炙人口亦最有代表性的劇目唱段，將熟悉動(dòng)聽(tīng)的旋律以充滿(mǎn)新意的方式驚喜演繹。京昆川粵冀豫皖滬越，富有地域特色的音樂(lè )元素使得專(zhuān)輯中的樂(lè )曲非但毫不冗長(cháng)，而且深具獨特個(gè)性。創(chuàng )造性地保留原劇種的特色主奏樂(lè )器，并且模擬人聲唱念，當真是千人百面，趣致逼真，聲口情態(tài)都令人著(zhù)迷。中西結合、國樂(lè )交響化的整體編曲配器風(fēng)格，使得原本單薄幼細的唱腔外觀(guān)呈現出恢宏景致。每首必現的弦樂(lè )烘托，使得樂(lè )曲的抒情敘事風(fēng)云翻涌，更加壯美動(dòng)人。

為了不辜負這些戲曲劇目中的鎮山之寶，這張專(zhuān)輯特意邀得國樂(lè )名手完美演繹。宋飛的二胡，在越劇《紅樓夢(mèng)》中清脆好奇，在川劇《荊釵記》中婉轉迂回，在評劇《花為媒》中雅音相謔，在滬劇《羅漢錢(qián)》中頓挫呢喃，各各聲色不同，嘆為觀(guān)止。張強的琵琶，在粵劇《蝴蝶夫人》中秀美溫存，在豫劇《花木蘭》中英姿俊朗，在黃梅戲《天仙配》中柔韌倔強。戴亞的洞簫，吹開(kāi)了重重時(shí)光，將聽(tīng)者帶進(jìn)昆曲《牡丹亭》的春日迷夢(mèng)之中。更榮幸邀得戲曲界的國寶大師獻演，國家一級京胡演奏家張順翔傾心操弓，出身梨園世家的“中國第一戲曲大鑼”葉鐵森才情轟鳴，原汁原味演繹戲曲的傳神韻律。

此次錄音繼續瑞鳴音樂(lè )一貫的嚴謹制作和音樂(lè )創(chuàng )作理念，選在中央電視臺480平米模擬錄音棚，動(dòng)用了數十只頂級話(huà)筒及數百萬(wàn)元的錄音設備，由亞洲錄音大師李小沛精湛錄制。德國錄音名廠(chǎng)老虎魚(yú)的首席錄音師全程負責專(zhuān)輯的后期制作及母版制造。

人生仿佛鏡子的雙面，習慣在這一面生活的你，只在偶爾的電光火石之間才能幸見(jiàn)自己在那一面的鏡像。姿態(tài)宛然，音笑宛然，只是身著(zhù)不同的衣裝，伴著(zhù)不同的人兒。真的，每個(gè)人的心底，都有一段古典的氣質(zhì)情懷，都有往生那支離的情景，只在睡夢(mèng)中浮現出來(lái)。就讓這一段聆聽(tīng)的過(guò)程，作為向塵世前緣的探問(wèn)，在亦真亦幻之間，將浮生的片刻織綴，將回憶與幻想勾連。